Estos son los y las fotógrafas que partiparán en la V edición del Festival
Fotógrafa francesa establecida en México, su obra, entre el fotoperiodismo y la fotografía documental, explora temas humanos, sociales y ambientales con una mirada centrada en las mujeres y las memorias colectivas. Galardonada con el Sony World Photography Award 2024 y el Premio SAIF 2025, también fue nominada en 2025 al Leica Oskar Barnack Award. Ha expuesto internacionalmente y ha publicado en medios como Bloomberg, Geo Magazine, Le Monde, The Guardian o Reuters, entre otros. Es una de las 10 finalsitas de la edición de este año y nos acompará en la realización de alguna actividades en torno a su exposición Sembrando luchas
Maria Abranches (Lisboa, 1991), fotógrafa documental y fotoperiodista independiente centrada en derechos humanos, se formó como arquitecta hasta que decidió dedicarse plenamente a la fotografía después de estudiar en Ar.Co de Lisboa y realizar prácticas en el diario Público. Interesada en la historia colonial portuguesa, actualmente desarrolla MARIA, su primer ensayo de largo recorrido, galardonado con el Cortona On The Move Award (2024) y el World Press Photo Award (2025). Ha cubierto los Juegos Paralímpicos de París 2024 para Reuters y colabora con medios internacionales como The Guardian, BBC, Le Monde y Folha de S. Paulo. Es también finalista de la edición actual del festival y nos acompañará en diferentes actividades alrededor de su exposición Maria
Artista visual yalalteca nacida en México en 1988, su obra aborda la identidad y sus vínculos con el territorio, migración, justicia climática y lazos comunitarios. Su trabajo ha sido reconocido por: la Fundación BERTHA, 2024, la Fundación Magnum en el programa de Fotografía y Justicia Social, 2021, National Geographic, 2019 y el Arts Council de Inglaterra, 2023. Además de ser nombrada talento emergente en la Bienal FotoFest 2018 de Houston, Texas, ha publicado en medios como The New York Times, The LA Times o The Guardian, entre otros.
Nacido en Barcelona en 1981, es ilustrador formado en la Escuela Massana y fotoperiodista autodidacta. Centra su trabajo en cuestiones sociales, con especial interés por los movimientos nacionales y de ultraderecha en Cataluña y Europa. En el ámbito de la fotografía documental, retrata oficios en desaparición, paisajes poco conocidos y expresiones de la cultura popular catalana.
Trabaja como reportero gráfico freelance y colabora con medios como la Agència Catalana de Notícies y LA MIRA, donde es jefe de fotografía. Ha publicado en numerosos medios catalanes e internacionales, y su obra ha aparecido en cabeceras como Associated Press, Vice News o Hope Not Hate.
Es autor de diez libros de fotografía e investigación periodística, y ha realizado una treintena de exposiciones. También ha participado en proyectos sonoros como el pódcast Extrema Catalunya, nominado a los Premios Ondas del Pódcast 2024 y ganador del Premio al mejor pódcast de no ficción de los Premios Sonor 2024.
Victòria Rovira Casanovas (Sabadell, 1991) es fotoperiodista, documentalista y diseñadora gráfica. Graduada en Multimedia por la UOC y en Gráfica Publicitaria por la Escola Illa, combina la colaboración con medios como La Mira, El Periódico, El Mundo y Expansión con proyectos internacionales en zonas de conflicto, centrados en milicias, mujeres, refugiados y comunidades civiles.
Ha trabajado en el Diari de Sabadell (2018–2023) y es corresponsal en Barcelona de la agencia Press South (Quito) desde 2015. Su trabajo se ha exhibido en varias exposiciones y colabora habitualmente con medios, agencias y empresas.
Desde 2021 imparte el taller de introducción a la fotografía en la Escola d’Art i Disseny de Sabadell.
En 2003 estudia fotoperiodismo en el Institut d’Estudis Fotogràfics de Catalunya y al año siguiente cursa en ese mismo centro la especialización en ensayo fotográfico en zonas de conflicto. Entre 2005 y 2009 realiza distintos cursos y talleres como Encuentros de Fotografía y Periodismo (Albarracín), Photon (Valencia) o Periodismo Humano (Madrid), entre otros. En 2011 empieza a trabajar como fotoperiodista en el diario El Nou, dentro de la delegación de la Cataluña Central. Desde 2015 centra su trabajo en documentar procesos migratorios en las fronteras europeas, para medios como El País o agencias como Associated Press o Agence France Presse. En 2021, empieza el proyecto AGUA, que documenta la extrema sequía que sufre Catalunya, y que forma parte de otro proyecto a largo plazo sobre cambio climático. Actualmente trabaja como fotoperiodista en el periódico EL9NOU y como fotógrafa freelance en diferentes proyectos. Marc Sanye ha ganado numerosos premios, entre ellos el de la primera edición de nuestro festival. Este año nos vuelve a acompañar realizando varias actividades en escuelas explicando su trabajo La otra frontera que ha publicado en diferentes medios de comunicación y documenta las duras condiciones de las personas que migran en diferentes fronteras en Europa
Tras su paso por el periodismo deportivo, lleva más de dos décadas trabajando para Médicos Sin Fronteras, una organización con la que ha documentado numerosas crisis humanitarias, guerras y desastres naturales. Ha publicado sus fotografías en los principales medios nacionales como El País y La Vanguardia y también en medios internacionales, como The Guardian o The Independent. El fotoperiodista ha publicado también varios libros de fotografía y expuesto su obra en ciudades de todo el mundo. En esta edición del Festival realizó un taller escolar con el alumnado de l’Escola Ágora de Nou Barris a los que acercó, a través de su experiencia y trabajos en el terreno, la realidad de la migración
José Bautista es compositor, artista sonoro, diseñador sonoro y realizador documental. Tambien es el fundador de KanseiSounds y co-fundador de Altamar.tv Films . Vive y trabaja en Madrid, España.
Además de la creación proyectos personales audiovisuales – en los que desarrollo su propio diseño sonoro y musical exclusivo, ha trabajado junto a reconocidos fotógrafos, documentalistas y agencias internacionales de una amplia variedad de géneros (reportaje, documental, conceptual, artístico). Sus instalaciones sonoras han sido expuesto en galerías de España, Japón, Moscú, Francia e Inglaterra. Ha dirigido también trabajos documentales experimentales, en los que cabe destacar “Break In” en 2016, “The Sleeping Land” en 2017, “El Silencio de la Guerra, Damasco” en 2019 y «Indestructibles», en 2021-2022.
Entre otros galardones, ha ganado con sus producciones 4 premios World Press Photo de Multimedia, Primer Premio Sound & Image Challenge International Festival Macau, Primer Premio Multimedia en el Pictures of the Year International (POYi), Primer Premio al mejor montaje en los SIMA Awards, Primer Premio de Multimedia en Prix Bayeux Calvados, Primer Premio en el LENS Culture Multimedia Award, el Primer Premio en VISA Pour L’image Webdocumentary Award
Es fotógrafo y videógrafo freelance con más de 20 años de experiencia en zonas de conflicto y crisis humanitarias. Durante los últimos años ha cubierto las primaveras árabes, trabajo que empezó en Siria y Libia en 2011, y recientemente ha regresado de Ucrania. También ha trabajado en otros países en conflicto como Afganistán, Irak, Mali, Gaza, Nigeria, Líbano y Yemen, entre otros. Life, Time, The New York Times, The Washington Post, Le Monde y The Guardian son solo algunos de los medios internacionales que publican su trabajo. The Wall Street Journal presentó su candidatura al Premio Pulitzer en 2010 y ha sido premiado por organizaciones como World Press Photo, Pictures of the Year (POY), NPPA o International Photography Awards. Como videógrafo tiene también un premio Rory Peck.
Fotoperiodista argentino afincado en Barcelona que trabajó durante muchos años para Intermón Oxfam documentando proyectos de cooperación, desarrollo y acción humanitaria. A través de su lente hemos visto infinidad de historias invisibilizadas y silenciadas sobre la vida en los campos de refugiados en Chad, República Centroafricana y Sudán del Sur, de asociaciones de mujeres en Marruecos o Guatemala, de las víctimas del terremoto de Haití o Nepal, del impacto de la sequía en la vida de las personas en el cuerno de África o de la epidemia de ébola en Liberia y Sierra Leona, entre otras muchas. Actualmente forma parte del equipo de Sonda Internacional y en este festival realizó un taller sobre migraciones para el alumnado del Institut Escola Trinitat Nova.
Eva Parey, licenciada en Antropología Social y Cultural y con un posgrado en Fotoperiodismo, es fotógrafa freelance especializada en fotografía documental, reportera y realizadora audiovisual. Su trabajo aborda temas sociales como migraciones, género, activismo y supervivencia, explorando la tensión entre modernidad y tradición. Es coautora del documental Arrels Fondes (IB3) y autora del libro fotográfico Formentera, illa endins (2019). Ha colaborado con ONG y entidades sociales como FSG y ProInfants. Sus exposiciones destacadas incluyen Aamelat Souriyat (2019), Formentera, Illa Endins (2017), Las hijas de Durga (2016) y Vientos del Este (2014), presentadas en museos, festivales y salas de exposición. Parey ha participado en este festival en los talleres realizados en dos escuelas de la mano del Grup Eirene
Fotógrafo documental y narrador visual especializado en migración, derechos humanos, cuestiones sociales y crisis humanitarias. Durante los últimos seis años ha trabajado como freelance documentando emergencias humanitarias, desplazamientos forzados y comunidades vulnerables en Barcelona, abordando tanto la creciente crisis de vivienda como el auge de los movimientos de extrema derecha. Le interesan especialmente los proyectos en la intersección entre migración, conflicto y justicia social, donde la narración visual puede desempeñar un papel clave para amplificar voces y hacer visibles estas historias. Axel participará en una charla taller en el Institut Elisabets de Ciutat Vella, el mismo donde estudió